教学内容：
1.掌握基本的演唱方法，学会用气息发声
2.掌握正确基本发声方法，加强音准、节奏、声音控制、培养乐感及咬字。
3.掌握麦克风的使用技巧，舞台表演注意事项，通过学习能对中等难度的歌曲进行完整的演绎。
4.歌唱演绎与情绪表现相配合，运用演唱技巧演绎歌曲内涵，艺术气质。
学习真假声转换
学习用科学的演唱方法去演唱流行歌曲，尤其唱到高音处是不可以靠嗓子拼命叫喊的，很多的学生不懂得这一点。不管多高，只要能喊得上去，决不吝惜自己的嗓子与声带。殊不知不正确的歌唱方法不仅让自己演唱的声音会很难听，还会导致更严重的不良后果，就是嗓音疾病。
练习听懂音乐、节奏去唱歌
流行音乐演唱，较精髓的理念就是每一个歌唱者，要学会听懂节奏里面所包含的音乐情绪，演唱者的声音乐器需要与配器音乐节奏形成一个和谐的统一。
学习音乐方面的基本技能和知识，音乐基本技能包括：视唱练耳、乐理知识、键盘乐器基础。   视唱练耳是学习音乐的基础，要准确的听辨和视唱出音阶、音程、节奏、旋律必须学习视唱练耳。乐理也是学音乐的基础，学好相应的乐理知识，才能唱准、唱好歌曲。  键盘乐器基础：键盘乐器和乐理知识的学习是相辅相成的，有了一定的键盘基础才能进行听觉训练和视唱练习。呼吸，喉头位置，打开喉咙，声区（三腔统一、声区、头声区）、咬字吐字。其中呼吸较重要，打开喉咙是核心。
误区： 1.将原始发声和后天形成的发声能力混为一谈。 2.说话时的动作和唱歌的动作太多雷同。  首先，什么是气息？唱歌必须用气，通俗音乐中的气，是由一呼一吸这两个动作交替构成的。（决不要有第三个动作产生，例如 停顿、重吸、重呼、偷气、漏气等）就一呼一吸而言，唱歌是呼的艺术，切勿本末倒置。（现在市面上，大多的练气方法，太强调吸气，这样会大大削弱歌者的表现能力，交流能力）练习要领，要用气，就要一呼一吸，交替工作，稳定气口，连贯动作。音乐做为一种艺术，是由艺术家的创作理念（其中包括动机）和创作形式共同组成的，而作为二度创作的歌手，尤其是美声歌手，他的创作理念应来源于歌曲原谱，而他的创作形式应是对歌曲的诠释。
了解自己：
人体即是乐器，但人跟乐器较大的不同是乐器不动人总在动。但是无论何时我们都要遵循两个，一是你是什么类型的嗓音和如何制定学习计划。如果你天生是竹笛的条件，非要唱成提琴的声音那是不可能的，就算你做到了较多算模仿能力强而不是你的本真声音。很多朋友长了邓丽君一样的嗓子非喜欢和要唱大号美声歌曲就是条件和脑子不匹配还没有正确了解自己。那么如果有专业声乐老师的话可以请教老师，如果没有可以先选择一些简单的歌曲练唱，切记不要任性，嗓子是人体器官过度乱用会得嗓音疾病且很难治愈很有可能都会影响正常说话！
不贪大贪多：
很多学声乐的朋友一上来总习惯于先找，走近路，其实我们在打基础的阶段是没有可走的，气息位置等很多观念和动作都需要不断总结不断练习养成习惯，量变产生质变，等你基础打好以后再有好的老师稍加点拨也许会有很大的进步，但问题是打基础的阶段没有，如果从刚开始学就奔着去，那么这个所谓的肯定是岔路！因为学声乐，不走弯路就是。
声乐，是指用人声演唱的音乐形式。声乐包括：美声唱法、民族唱法和通俗唱法，现在中国又出现了原生态唱法。人声按音域的高低和音色的差异，可以分为女高音、女中音、女低音和男高音、男中音、男低音。学校声乐专业除三种唱法外，还有少儿独唱和童声合唱。少儿和成人均可学习。